ECOS DE LA MEMORIA

Resulta inexplicable la forma en la que nuestro cerebro selecciona imágenes, momentos, historias. El terrible golpe de la perdida de un amigo me ha llevado al recuerdo en bucle de una escena común. Posiblemente por la fuerza que tiene como poso en el corazón, la citada imagen merezca sitio prioritario en estos días de dolor. No podría concretar el día de la semana, al igual que tampoco la hora. Lo que sí tengo claro es que era de noche, al menos pasadas las diez, y ambos estábamos en las instalaciones de Radio Carcoma dispuestos a realizar un intenso especial en las ondas sobre el largometraje “El Exorcista”. Allí, en esos estudios ganados a los servicios de la planta propiedad de El Lobo De Sanabria, sin un alma alrededor, sobre varios pisos de oficinas vacías, no se nos ocurre otra cosa que apagar todas las luces y realizar el experimento con dos escasas lamparillas. Presidiendo la sesión una de las tan queridas por Miguel botellas de horchata. Él había montado un cuidado artículo sobre la filmación, texto que además de colgar en esta revista digital quería ofrecer a nuestra audiencia de El Puente De Cassandra. Por aquellos días estábamos en pleno rodaje del citado proyecto radiofónico. Unos meses antes aún me encontraba dirigiendo en la misma frecuencia el espacio musical Renacer Eléctrico, minutos que me encantó cambiar por una apuesta junto a mi ilusionado compañero. Era la etapa anterior a establecernos definitivamente en Radio Enlace, sesiones nocturnas en busca de la perfecta compenetración ante los micrófonos. Recuerdo con nitidez cómo fuimos desarrollando los relatos, cada vez añadiendo más efectos de sonido, cortes de la propia banda sonora y datos escalofriantes. Sólo se escuchaban nuestras voces y el chirriar nocturno del propio edificio. Pasada la primera hora estábamos más atentos a los ruidos que fluían por la planta que al nombrado especial. La cosa termino a su hora, cerrando uno de tantos capítulos que compartimos en la radio, al igual que uno de los incontables que compartimos desde la amistad. Ahora no hago más que pensar en aquello, asaltándome al igual que una memoria entrañable de lo que no volverá a ser. Hace unos meses nos habíamos reencontrado. El paso de los años nos distanció en cierta ocasión y ahora parecía querer unirnos nuevamente. Tengo claro que fue Miguel el que intercedió ante la ruleta de ocasiones para que todo volviese a su cauce. En una comida entre semana recuperamos el gusto de compartir libros, aunque en esta ocasión los firmábamos nosotros. Pareciese confirmar que uno de nuestros sueños profesionales se había cumplido, y que ahora comenzaba una oportunidad clara para compartir un futurible que sin duda habría sido realidad. Hablando con Alicia, su inseparable amor y compañera, nos reafirmábamos en la idea de un Miguel que no hubiese querido otra cosa que no fuese a su gente recordándole con cariño mientras en los altavoces suena el “Starman” de Bowie y Marc Bolan le da al Boogie Rock. Ahora ha cortado la música, aunque en mis entrañas sigue bombeando notas de cariño hacia una persona cercana y que con su humildad compartió conmigo una etapa de su vida. Gracias por no haber querido ser otra persona que Miguel, mi amigo.

Sergio Guillén

 

ESPECIAL 5º ANIVERSARIO DE RENACER ELÉCTRICO (2001 - 2006)

Sergio GuillénSiempre me ha parecido una exageración aquello de que el tiempo pasa volando si te estás divirtiendo, aun así el poder disfrutar del quinto aniversario de esta revista digital da veracidad a la afirmación. Tocaba hacer un recuento y tirar de la memoria, de todas las vivencias que han dado forma poco a poco a lo que actualmente se ofrece en nuestras páginas virtuales. Todavía me sonrojo al poner en limpio instantáneas del ayer en mi cabeza, aquella etapa inicial a finales de 1997 poniendo en marcha un programa radiofónico que servía de desayuno a la emisora Onda Mayor. Ese Despertar Eléctrico no era otra cosa que el comienzo de lo que estaría por llegar, una idea que tardó pocos meses en coger la forma correcta. El 19 de octubre de 1998 Renacer Eléctrico nace como tal, un revitalizado espacio en las ondas que pasaba a formar parte de la parrilla de emisión de una Radio Carcoma que por aquel entonces se cogía en la 96.2 de la FM madrileña. Fueron días de aprendizaje, de descubrir que hay mucho más de lo que te enseñan en la carrera. La inmediatez de la radio te absorbe y pronto se convierte en adicción. La primera temporada en Carcoma, cuando aún los estudios estaban ubicados en un pequeño local de la calle Elfo, todo eran modificaciones y pruebas en la estructura de Renacer Eléctrico. Las sintonías sí parecían fijas, se componían del “Steel Tormentor”, de los Helloween, para la cabecera y el “N.I.B.”, del “Live Evil” de Black Sabbath, para la sección de conciertos (aunque esto cambiaría con el tiempo).

Portada Fanzine Renacer Eléctrico Septiembre 2000Y qué mejor forma de comenzar una sección que hablando de buenas fuentes de información. Renacer Eléctrico es un webzine nacido el pasado año de la mano de Sergio Guillén, su director, y Fernando Manchado, su coordinador y webmaster. Cuenta con un diseño discreto, pero funcional y sencillo, y con unos contenidos de una gran calidad. No faltan noticias, entrevistas, críticas de discos o fechas de conciertos; pero lo que realmente llama la atención son sus secciones específicas. “A Vuelapluma” es un interesante apartado donde los redactores de la web dan su opinión sobre diversos aspectos relacionados con el mundo de la música. “Explicit Lyrics” supone un interesante recurso donde la redacción de Renacer Eléctrico ofrece la posibilidad de encontrar las líricas más relevantes de multitud de artistas traducidas a un perfecto castellano, para que los fans menos duchos en la lengua anglosajona, o simplemente los más perezosos, puedan exprimir todo el jugo de la música que escuchan. Por último, la sección “Curiosidades” ofrece información alternativa sobre el mundo de la música en general, como por ejemplo las apariciones en el celuloide de Jon Bon Jovi, que incluye un reciente papel en la afamada serie Ally McBeal. En general, un webzine que tiene mucho que ofrecer.

Paco González en Rock Hard, Noviembre 2002

Para septiembre de 2000 todo ha cambiado. Radio Carcoma ya está bien establecida dentro del colectivo cultural creado por El Lobo de Sanabria en plena calle García Noblejas. Parecía increíble que los nuevos y mejorados estudios hubiesen sido ganados al espacio de los servicios de la cuarta planta de un edificio que por lo demás eran oficinas. Una para anécdotas. Por otro lado, y como complemento de la labor con Renacer Eléctrico en la radio, entro a formar parte del equipo de redacción de la revista especializada Los + Mejores Rock Magazine. Casi dos años pasaré escribiendo para Jon Marín, compartiendo aventuras musicales con otros compañeros que sin saberlo ayudarían a alzar los pilares en el futuro de un Renacer Eléctrico que pedía a gritos su espacio en la prensa escrita. Una vez más surgían iniciativas que me descolocaban, al mismo tiempo que aportaban esperanza al género. Quién habría imaginado que el hermanamiento de emisoras era posible. Pues sí, mensualmente empezamos a realizar charlas en clave de debate en diversas radios libres y comunitarias de Madrid. Casi todos los miembros de Los + Mejores tenían sus programas, así que no faltaba hogar ante el que calentarse mientras compartes opiniones e ideas en grupo.

Equipo Renacer Eléctrico 2001He aquí una electrizante página dedicada básicamente al mundo de la música, y no exclusivamente al Metal, aunque parece que es el estilo dominante. Entramos de lleno en la primera sección, “Críticas”, ¿qué contendrá este apartado? Misterio. Discos, maquetas y conciertos. Y podremos ir deslizándonos por textos que versan sobre conciertos de VNV Nation hasta discos de grupos como Bloodbath, sin olvidarnos de saludar a David Bowie o a los maqueteros que abundan en esta página. En definitiva, variedad garantizada. Otro misterio, ¿qué será la sección de noticias? Si alguien descubre de qué se trata, por favor, póngase en contacto con la Agencia de Seguridad Nacional de EEUU. ¡Ya basta de bromas! No tienen gracia, ¡estamos en una página seria! Y si no fíjense en la sección “A Vuelapluma”, artículos sobre Ópera Rock, Thin Lizzy, George Harrison o sobre la mutación estilística de Def Leppard. No menos seria es la sección “Matrícula de Honor”, un compendio de discos que por algún motivo u otro se han ganado esta mención. Aunque la inclusión del “Final Countdown” de Europe no acabo de pillarla, a no ser que el Gremio de Peluqueros Nostálgicos Para la Preservación del Pelo Crepado Ochentero tenga pagada una buena suma de dinero. Pero bueno, para gustos los colores, ¿no? Y eso sirve también para la sección de “Entrevistas”; Sepultura, Devin Townsend, Furia Animal, Falconer, The Cult, Metalium, y muchos más entrevistados dispuestos a responder a las preguntas de los osados reporteros de Renacer Eléctrico. Y muy osados, ya que se han atrevido con las traducciones de las letras de miles de grupos, para que todo el que no domine el inglés pueda entender lo que dicen ¡esos melenudos! Y no tan melenudos... Y ya acabando encontramos la sección de “Curiosidades”. Realmente una página bastante entretenida y con la destacadísima calidad de la variedad, ¡será que no lo hemos dicho durante el artículo!

Oriol en Hell Awaits, Enero 2003

Portada Fanzine Renacer Eléctrico Enero 2001En julio de 2002 dejo finalmente Los + Mejores Rock Magazine, momento en el que se habían sucedido algunos hechos fundamentales para la actual revista digital. Primero la edición en 2000 a lo largo de cuatro publicaciones del fanzine Renacer Eléctrico. Como segundo punto de influencia mi corto paso por la revista Kerrang!, medio en el que entro en contacto con una persona esencial para dar forma a lo que debía ser nuestro salto final a Internet. Aquel compositor, redactor y webmasterera Fernando Manchado. Nuestra salida de Kerrang! fue la chispa que necesitábamos para establecernos de una vez por todas en la Red. En los primeros meses de 2001 ya tenía cuerpo Renacer Eléctrico, al igual que poseía su propia dirección en el ciberespacio: http://welcome.to/renacerelectrico.

¿Media década de Renacer Eléctrico? Mierda, mierda, mierda, yo me he perdido casi dos años de su vida, o lo que es lo mismo, mi vida ha sido innecesariamente un poco más pobre esos casi dos años. Me va a ser difícil hablar con objetividad sobre Renacer Eléctrico... pero, ¿quién necesita objetividad cuando en el mundo de Renacer he encontrado a verdaderos amigos? Suele ocurrir en diversas revistas digitales dedicadas a la música que uno para presentarse y adquirir cierto estatus de camaradería, necesita que pase un cierto tiempo y veteranía. Esto es algo que no me ocurrió en Renacer. Entré por primera vez, solté alguna de mis opiniones y ¡ya está!, me sentí como en casa. ¡Y qué casa! ¡Alicatada hasta el techo! Dirigida y realizada por personas con talento, pero sobre todo, personas que sienten pasión por la música. He crecidomusicalmente (y personalmente) gracias a los que hacen posible Renacer como no lo hubiese hecho en otras circunstancias. Existen tantos estudios intentando demostrar que la vida en este planeta es un puro y simple estado de competitividad que cuando encontramos un lugar donde la participación, la cooperación y el intercambio constituyen el clima básico, pensamos que es algo excepcional y extraordinario. Pues no, de eso nada, señores, la vida debería estar llena de renaceres eléctricos. La vida está llena de renaceres eléctricos. Hay gente como Sergio que se han ocupado de ello. Y yo le estoy agradecido. A él, y a todos los que hacen con esta revista que mi imaginación no se aletargue, no se masifique, no se muera. Gracias Sergio, Andrés "Chromatic", Andrés Galera, África, Emilio, Alex, Roberto y todos los que habéis hecho posible Renacer Eléctrico. ¡Enhorabuena!

Julio López Tecglen (Miembro Honorario)

xSir Galahadx, Sergio Guillén y Rubén GarcíaLos principios no son sencillos, y más cuando uno no se conoce la Red todo lo bien que quisiera y tiene que descubrir poco a poco sus entresijos. Pronto descubrimos que no estábamos solos. A nuestra labor se unieron varios compañeros de Los + Mejores Rock Magazine, amigos como David Calderón, José Miguel Gala (xSir Galahadx), Almu Gutiérrez, Miguel Ángel Prieto o Rubén García. No sabría concretar en este momento quién llegó antes y quién después. Todo terminó convirtiéndose en una simple transición, de la nada al estar ya funcionando, colgando nuevas actualizaciones con bastante regularidad.

Todavía recuerdo con nitidez el mítico día en que el gran Sergio Guillén y yo nos conocimos en persona. Hasta ese momento nuestra única comunicación había tenido lugar a través de los e-mails y los paquetes repletos de discos para reseñar que llegaban con frecuencia a mi casa. Pero aquel día era especial, ya que nuestro director había pensado en mí como adlátere que le acompañara a realizar una entrevista con Gary Holt y Tom Hunting (guitarrista y baterista de Exodus, respectivamente) en la sede de la distribuidora Mastertrax en Madrid. Aquella entrevista jamás saldría publicada ya que la cinta desapareció por arte de birli birloque en quién sabe qué oscuras y húmedas profundidades del Inframundo. De aquella charla guardo únicamente una foto, un "Fabulous Disaster" firmado por ambos músicos y el imborrable recuerdo de la cara de infinita mala hostia de Tom Hunting durante toda la entrevista Dios sabe por qué motivo. Por aquel entonces "Radiografía del Rock Experimental" solamente era un proyecto que apenas había dado sus primeros pasos en este "valle de lágrimas". Ese libro sería en el futuro la culminación de un sueño que había comenzado unos meses antes. Y es que la idea básica de la obra yacía en el intento de plasmar que la música no tiene por qué tener unos límites establecidos. Exactamente el mismo leitmotiv que impulsaba hacia la supervivencia a toda nueva entrega de la revista digital "Renacer Eléctrico". La misma base sobre la que se sustentaba aquella web que creé y administré durante más de dos años antes de formar parte del equLos Primeros Pasos en Internetipo de redacción del medio donde ahora participo. Hoy en día el espíritu sigue más vivo que nunca, y cada vez tengo más claro en mi fuero interno que alguien que ama la música no debería atender a prejuicios absurdos y limitaciones artificiales. Que puede parecer surrealista y a alguno le sonará incluso a burda mentira, pero se puede escuchar a Buddy Holly y a The Searchers, después a Triana y King Crimson y terminar enchufándote una traca compuesta por Morbid Angel, Enslaved, Arcturus y Mayhem. ¿Por qué no? Para mí este es el valor más importante que puede transmitir una revista digital como la que hoy cumple cinco años de vida y que ya es parte importante de mi existencia. Al menos yo lo veo así.

Andrés "Chromatic Death" (Redactor y Coordinador)

También entramos en contacto en los años siguientes con otros portales que seguían ese amor por la música que nos había llevado a conformar la expedición de cibernautas. The Sentinel, y más en concreto Javi Backyard, estuvo allí para compartir con nosotros sus ideas y para echar una mano cuando hizo falta. Pablo Campo sería el artífice del cambio en cuando a imagen se refiere. Cual Llongeras le dio un magnífico repaso a la revista digital, convirtiendo Renacer Eléctrico en un espacio más actual en lo que a estética se refiere. La temática también empezaba a ganar en estilos y diversas formas de pensar. El Jazz, el Blues, el Soul o el Pop comparten desde ese momento críticas, crónicas y demás chascarrillos con movimientos como el Hard Rock, el AOR, el Heavy Metal o el Thrash de la vieja escuela.

El Puente De CassandraNo se cuánto tiempo ha pasado desde que leí un anuncio en el que una revista digital buscaba webmaster. Por aquellos días andaba yo de web en web, trapicheando un poco, pero, al ver este anuncio me llamo mucho la atención, sobre todo al comprobar que se trataba de una web muy bien montada y con un contenido muy serio. Poco a poco me fui metiendo mas a fondo en Renacer, y cada vez me llenaba más. El punto culminante fue cuando subí desde Sevilla a Madrid con mi grupo, Killem, a tocar y pude conocer al jefe, Mr. Guillén (je,je,je). Fue una noche rara, ¿verdad Sergio? Bueno, creo que soy de los últimos que han entrado a formar parte de esta familia, aunque me siento integrado, vaya. Espero que esto siga tirando y que cada vez tenga más peso entre el resto de webs. Para terminar... como que sois casi todos de Madrid, a ver si subo a tocar por allí y nos pegamos una buena noche todos juntos. Un abrazooooooooooooooo.

Alex L. Demise (Webmaster y Redactor)

Pase de Prensa Primer Festival NemelrockSavia nueva conforma con el tiempo la redacción de Renacer Eléctrico. Andrés “Chromatic Death”, Dani “GhostofCain” o Emilio Morote entran al terreno de juego en el campo de las teclas, mientras que Alex L. Demise pasa a tomar las riendas tras el puesto de webmaster. Dos pasos más y aterrizamos en www.renacerelectrico.com. En el medio radiofónico se producen variaciones. Renacer Eléctrico desaparece de las ondas una vez encuentra su sitio en Internet, momento en el que florece El Puente De Cassandra. Este espacio estaba dirigido y presentado a medias con Miguel Ángel Prieto, dejando salir esas ganas que ya teníamos de ofrecer nuestra propia visión de los magazines radiofónicos de actualidad. Y como bien dice el nombre del espacio, el programa nos sirvió de idóneo puente para cruzar de Radio Carcoma a Radio Enlace. Allí sería donde Miguel Ángel Prieto se desvincularía de la revista Renacer Eléctrico y de El Puente De Cassandra, entrando a trabajar en la prestigiosa editorial cinematográfica T&B. Una nueva ocasión para fijar las futuras emisiones en la franja musical que va de 1960 a 1979, es decir, de poner sobre la mesa Un Mundo Entre Dos Décadas.

Sergio Guillén y Walter Giardino 2002Lo primero es felicitar a Sergio Guillén porque su hijo ha cumplido cinco años. ¡Felicidades Sergio! Yo le llevo dando de comer de vez en cuando desde hace unos dos años... Y la verdad, creo que soy el que le da las verduras. No es lo que al nene más le gusta pero hay que comerlo, pequeño Renacer. Creo que la parte Pop-Indie, tendencias más marginadas y demás cosas menos “metaleras” es la que llevo yo. Añadido a cosechas propias, críticas de discos que me interesan a mí y tal, es lo que le da parte de su variedad a la página. ¡No sólo de melena vive el hombre! Conocí Renacer Eléctrico como todas las cosas buenas en esta vida, por casualidad. Sergio tenía un programa en Radio Enlace, el memorable “Un Mundo Entre Dos Décadas”, y le conocí porque el espacio anterior lo dirige una amiga, que en su día estuvo en plantilla en Renacer. Hablando con Sergio metí el hocico para hacer un artículo sobre “El Silencio De Los Corderos” (que por ahí sigue colgado), y hasta hoy. Además Sergio decidió terminar con “Un Mundo Entre Dos Décadas” y yo cogí el relevo en la radio con otro programa en su hueco. La verdad es que es un placer poder escribir con total libertad de expresión y de lo que se quiere. Como bien sabéis Renacer Eléctrico no se acota sólo en la música, hay libertad total, y eso se agradece. Se nota que lo lleva gente que le gusta de verdad la música y escribir sobre ella, y además lo hacemos sin ánimo de lucro (no sé si con ánimo o no, pero desde luego sin lucro). Un saludo a todos los compañeros y a seguir renaciendo muchos años más.

Andrés Galera (Redactor)

En Radio Enlace topamos con más entusiastas musicales que se unen a la caravana de Renacer Eléctrico. Primero Beatriz Herrero, locutora de la nombrada emisora, para pronto acompañarla Graciela G. Oyarzabal y Andrés Galera. La revista hace sitio para las corrientes del Pop Indie y la fusión aflamencada. Roberto Coscoñas se convertirá en el último en subir (por el momento) al tren, aportando un apoyo fundamental a Galera. Juntos habían presentado a Radio Enlace un interesante proyecto bajo el título de El Amigo Desconocido, así que no tuvieron demasiado problema para ocupar el hueco horario que dejó Un Mundo Entre Dos Décadas una vez decidí darle un largo descanso a mi labor como locutor.

Portada Radiografía del Rock Experimental 2006Poco puedo hablar yo de los cinco años de vida de esta revista digital puesto que fui la última incorporación en la plantilla de redacción, pero en este tiempo mi relación con la revista ha sido gratificante en todos los sentidos. Esta experiencia me ha servido (y espero que me siga sirviendo) tanto para aprender como para divertirme. Aún recuerdo cuando escribí mi primer articulo, y también la sensación de verlo publicado y saber que ahí empezaba a fraguarse otra faceta en mi vida, una de mis favoritas. Espero que estos cinco años den un empujón y podamos seguir escribiendo la historia de esta revista durante mucho tiempo más. Es bastante genial sentirse parte de esta plantilla. Parece que este renacimiento está pasando cerca de la madurez. Sigamos reinventándonos y sigamos sorprendiendo, ya que ahí reside el secreto del éxito.

Roberto Coscoñas (Redactor)

Llega por fin 2006, materializándose así varias ilusiones. Por un lado se encuentra la posibilidad de brindar por los cinco años de la criatura llamada Renacer Eléctrico, mientras que por otro está la esperada publicación de Radiografía Del Rock Experimental. Esta apuesta literaria concebida y escrita en tándem junto a Andrés Puente (“Chromatic Death”) es hoy toda una realidad. Libro que versa sobre el desarrollo de la música experimental en todas sus variantes ha conseguido abrirse camino. Lo que sólo era un sueño nacido del Dossier del Rock Progresivo presentado en Renacer Eléctrico, al final fue aceptado por una editorial como una suerte de enciclopedia o libro de consulta sobre tan amplio campo estilístico. Y gracias a dicho trabajo terminaría surgiendo una nueva propuesta para un segundo libro musical, aunque de este proyecto no podemos desvelar más por el momento. Habrá que esperar al próximo año.

Sergio Guillén

MEMORABILIA

Este espacio no es un apartado más de Renacer Eléctrico, nada de eso, es un pequeño rincón para el recuerdo. En esta sección cada uno cuenta sus experiencias, sus sentimientos, sus emociones... Posiblemente las fotos de las entradas sean la escusa perfecta para que cada lector pueda compartir con el resto momentos irrepetibles que nos dejaron aquellos conciertos, instantáneas visuales marcadas a fuego en nuestra retina. Además, “Memorabilia” no puede quedarse quieto, necesita moverse y crecer. Para conseguirlo requiere de vuestra ayuda y aportaciones, así que no dudéis en mandar vuestras entradas escaneadas con un pequeño comentario a renacerelectrico@telefonica.net

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JUDAS PRIEST: PABELLÓN DEL REAL MADRID, MADRID, 02/02/1984

Recuerdo que tenía mi entrada comprada desde el primer día que salieron a la venta. Llegaba el Padre Judas a España por primera vez y no había otra cosa en mi mente que la idea presenciar al, hasta ese momento, bastante desconocido grupo (visualmente hablando). Su música me la sabía de memoria pero no así su imagen y desarrollo escénico. “Unleashed In The East”, “Killing Machine”, “Sin After Sin”, “Sad Wings Of Destiny”, todos eran discos que se encontraban alojados en mi cerebro como remaches de una máquina. Y eso es lo que significaba Judas Priest, la máquina perfecta de hacer Heavy Metal, sin decaer un solo segundo, sin dar tregua al despiste de ningún sentido. Y aún no existía el “Painkiller”, ni lo necesitaban. Por suerte tampoco tenían el prescindible “Ram it Down”. Era la gira de “Defenders Of The Faith”, que venía a rematar la faena del inmenso “Screaming For Vengeance”, y aunque ya tenía mi ticket, como ya he dicho, tuve el detalle de ganarme otro en un concurso del por aquel entonces programa de radio El Búho, para regalársela a mi hermano que en aquellos días era un “punkeras” impertinente. Rob Halford con su prodigiosa voz bajando por la rampa con las primeras estrofas de “Electric Eye” fue un verdadero shock para mí. Después llegó el Thrash, el Speed Metal, y tengo claro que sin nuestro Padre preferido nada hubiese sido igual.

Julio López Tecglen

SCORPIONS: PABELLÓN DEPORTIVO DEL REAL MADRID, MADRID, 15/03/1982

Estoy hablando de los años ochenta (1982 para ser exactos) y de mi primer concierto. Estoy hablando también de Scorpions y, por supuesto, de su gira del Blackout. Todo era tan grandioso para mi limitada mente de adolescente de dieciocho años que apenas podía asimilar lo que estaba ocurriendo. Miles de watios, luces multicolores y destellantes, agresividad en el escenario, espectáculo imparable y sobre todo, Rock aplastante expresado con energía. Apenas guardo recuerdos nítidos de ese concierto porque fueron suplidos por otros posteriores del mismo grupo y desde ángulos y percepciones más conscientes. Pero no creo que nada pueda superar a esa primera experiencia ni nada fue igual después de ese día. Y eso que no llegaron a actuar Blackfoot como se anunciaban. De haber sido así, hoy en día habría visto cumplida otra de mis grandes deudas.


Julio López Tecglen

AC/DC + METALLICA + TESLA: ESTADIO OLÍMPICO DE MONTJUIC, BARCELONA, 24/09/1991

Sin duda uno de los conciertos más impresionantes a los que he asistido. Nada menos que Metallica y AC/DC en el mismo espectáculo. Algo impensable. Se trataba de traer a España el cartel del Donington 91, festival que por entonces daba sus últimos coletazos y que en Inglaterra había logrado reunir a las dos bandas mencionadas más The Black Crowes, Mötley Crüe (que por entonces estaban presentando su último disco de la era Vince Neil, “Dr. Feelgood”) y a Queensrÿche, que giraban con su “Empire”, uno de los mejores discos de su carrera. De hecho, en la gira española, y en la misma entrada, se anunciaba la aparición de Queensrÿche, grupo que por entonces gozaba de un seguimiento subterráneo de importancia en este país. Recuerdo que en las primeras filas del enorme estadio olímpico se habían juntado un nutrido grupo de fans de los americanos, después de la actuación de los olvidados Legión, grupo nacional que tuvo la difícil tarea de abrir la velada. Pero cuando todo el mundo esperaba ver salir a los yanquis metálico-progresivos, he aquí que aparece otra banda, nada menos que los tremendos Tesla, que entonces andaban presentando su imprescindible “Psychotic Supper”. La gente se sintió defraudada, sobre todo los acólitos de Queensrÿche, que recibieron al grupo con una andanada de escupitajos, insultos y botellas lanzadas desde las primeras filas de las vallas. Tesla hicieron lo que pudieron; tuvieron que luchar con un mal sonido, con la luz diurna y con el mal recibimiento de los fans. De hecho, el espectáculo fue una vergüenza para cualquiera que tuviera un poco de respeto por unos músicos de gran talento que veían cómo eran recibidos de mala manera por un público fanático y cerril. Todo se olvidó cuando salieron a escena Metallica, que todavía no habían sacado a la calle el “Black Album”, aunque sí el single “Enter Sandman”, una de sus canciones estrella y con la que abrieron el tremendo show. Se veía a un grupo con ganas, frustrado a causa de su papel de teloneros de AC/DC que, francamente, les venía pequeño. Metallica tocaron furiosamente durante una hora y media, tiempo en el que cayeron sus temas clásicos de los cuatro primeros discos. Un concierto glorioso. Recuerdo sobre todo la soberbia interpretación de “One”, y también un par de bromas que se gastaron a costa de AC/DC, tocando en plan chapuza los primeros compases de “Sin City”. Lo cierto es que se lo pusieron difícil a los chicos de Angus Young. Así que cuando AC/DC salieron a escena, la gente estaba casi derrotada por el tremendo espectáculo ofrecido por los de Frisco, pero aun así, y dado que contaban con un sonido excelente y un juego de luces como no he vuelto a ver en mi vida, el grupo se comió al respetable en un abrir y cerrar de ojos. Para qué nombrar temas, casi todos los que estén leyendo estas líneas conocerán de sobra el repertorio de un grupo que por aquel entonces, igual que ahora, reina en un mercado tomado al asalto por agrupaciones pegote que se van separando y volviendo a juntar según dictan las modas. El concierto de AC/DC fue lo que se esperaba de ellos: pura fiesta, diversión y marcha por los cuatro costados. Una noche para no olvidar.


Emilio Morote

MOBY, LA RIVIERA, MADRID, 25/10/2002

Un amigo que asistió a la primera visita de Moby a nuestro país me había prevenido de que sus conciertos eran como una gran sesión de playback, porque casi toda la música estaba "enlatada". Así pues, fui a La Riviera con ciertas reticencias, que se difuminaron por completo cuando sobre el escenario fue tomando posiciones una nutrida y multi étnica banda en la que destacaban sobremanera una enorme (en todos los sentidos) cantante negra que parecía Aretha Franklin con treinta años menos; una salvaje bajista australiana de look punky que se pasó medio show correteando por la barra del bar; y un anfetamínico percusionista cubano que parecía tener más brazos que el Dr. Octopus... Y en el centro del show, dominándolo todo, el gran gurú de la música electrónica, que, en plan hombre?orquesta, hizo de todo: cantó, bailó, tocó la guitarra, los teclados, ejerció de DJ, bromeó con el público en un castellano macarrónico, y se ganó la mayor ovación de la noche con una encendida soflama anti?Bush. Y para todos aquellos que creen que Moby sólo hace canciones para hilo musical de ascensores, en los bises se descolgó con rugientes versiones del "Blitzkrieg Bop" de los Ramones y del "Creep" de Radiohead. En pocos conciertos he sudado tanto, y casi di gracias al cielo porque durase noventa escasos minutos, ya que de haber sido más largo, probablemente habría fenecido en el intento.

Keyser Söze

AEROSMITH + KULA SHAKER, PALACIO DE LOS DEPORTES DE LA COMUNIDAD, MADRID, 15/06/1997

No recuerdo por qué motivo no fui a ver a Aerosmith cuando pasaron por España en la gira de "Get A Grip". Lo que sí sé es que aquella fue una espina que tuve clavada en mi corazón rockanrolero durante los tres años que precedieron a su segunda visita. Probablemente aquel ya no era el mejor momento: su último disco, "Nine Lives", estaba bastante por debajo del nivel al que nos tenían acostumbrados desde su glorioso retorno en los 80's; las radios no dejaban de machacarnos con las insufribles baladitas de sus últimos álbumes; y para colmo, se hablaba de fuertes tensiones entre Steven Tyler y Joe Perry. No, la verdad es que el show de Madrid no fue precisamente el apoteósico "Texxas Jamm '78" que he visto cientos de veces en vídeo. El mal rollo entre los ex?"Toxic Twins" fue patente durante todo el concierto, y no se dejaron ni una sola de las cancioncillas almibaradas que les han convertido en carne de quinceañeras. Pero de cualquier modo, fue grande ver por fin en directo a Tyler haciendo sus clásicas cabriolas, y a Perry descargando los clásicos riffs de "Walk This Way", "Sweet Emotion", "Toys In the Attic"... que ya están grabados a fuego en la historia del rock&roll.

Keyser Söze
KING DIAMOND + LEGIÓN, PABELLÓN DEL REAL MADRID, 2/03/1990

Increíble. El Rey Diamante, que hoy apenas llena discotecas de aforo medio, tocó en el Pabellón del Real Madrid, lugar por donde pasarían después gente como Nirvana u Ozzy Osbourne. Esa noche hacía un frío narices, y King Diamond se enrolló muchísimo. Para mí lo mejor fue el medley con temas de Mercyful Fate. Hizo algunos números de magia muy conseguidos. La gira era la del "Conspiracy".

Emilio Morote
PRINCE & THE NEW POWER GENERATION, PAZA DE TOROS DE LAS VENTAS, MADRID, 21/08/1993

OK, lo admito: sus últimos discos apestan, sus delirios místicos le han hecho perder la cabeza, el rollo de los cambios de nombre provoca vergüenza ajena... pero dejemos una cosa clara: hay muy pocos artistas (si es que realmente existe alguno) que puedan igualarse a este hombre sobre un escenario. La exhibición que Prince nos brindó aquella noche del verano del 93 fue sencillamente sobrenatural. Los espíritus de James Brown, Jimi Hendrix, Sly Stone, Little Richard, Marvin Gaye... se reencarnaron en el diminuto cuerpo del genio de Minneapolis, que repasó los últimos 50 años de música en poco más de dos horas de concierto: funk, soul, pop, R&B, rock, rap o baladas. Prince hace de todo, y todo lo hace bien. Canta, baila, toca cualquier instrumento que le pongan por delante (aunque siente especial predilección por la pirotecnia guitarrera), y aún le queda tiempo para dirigir a su tremenda banda, The New Power Generation, como un auténtico Von Karajan del Pop. Yo siempre he sido republicano acérrimo, pero aquel día, durante unas horas, no tuve más remedio que someterme a la realeza de un pequeño noble llegado de otro planeta. El rey ha muerto, larga vida al Príncipe!!!

Keyser Söze

BLACK SABBATH + GIRLSCHOOL, ESTADIO RAMÓN VALERO, 14/09/1983

Ha llovido mucho desde entonces. Mi primer concierto "grande". Aunque en la foto de la entrada se ve la portada de "Live Evil" , la gira correspondía a uno de los discos más oscuros, por flojo, de la banda: el prescindible "Born Again". Los Sabbath acudieron con Ian Gillan (ex Purple) de cantante y el batería de la Electric Light Orchestra, el reconocido Bev Evan. Este último fue el más contundente de la noche y los fans que nos aglomeramos allí pasamos un buen rato. Como curiosidad... ¡Tocaron "Smoke on the Water"!

Emilio Morote

BON JOVI + ROCKHEAD: PALACIO DE LOS DEPORTES DE LA COMUNIDAD, MADRID, 2/05/1993

Cuatro años después de su apoteósica primera visita, Bon Jovi volvían a España para presentar "Keep the Faith", el disco de la polémica, no tanto por su contenido musical como por todos los factores "externos" que rodearon su publicación: Jon se cortó la melena, abandonaron las mallas y los vaqueros rotos en pos de una imagen más "fashionable", se les acusó de haberse convertido en un grupo para chicas... Y si bien es cierto que entre el público se apreciaba un notable (y agradecible, al menos para mí) incremento del sector femenino, a la hora de la verdad los de New Jersey hicieron bueno aquello de que el hábito no hace al monje y dieron un enérgico repaso a todos sus clásicos, demostrando a los más escépticos que, con greñas o sin ellas, seguían siendo una máquina de rockear perfectamente engrasada... Ah, the good ol' times!!

Keyser Söze


BRYAN ADAMS + TEXAS + DWYGHT YOAKAM: PLAZA DE TOROS DE LAS VENTAS, MADRID, 8/07/1994

Cuentan los que estuvieron allí que Bryan Adams casi hizo saltar por los aires el antiguo Pabellón del Real Madrid en 1988, con un tremendo concierto en la gira de "Into the Fire"... Pero ahora estábamos en 1994, y el muchachote canadiense ya había conquistado el corazón de millones de niñas con sus insufribles baladitas para las películas "Robin Hood" y "Los tres mosqueteros". Miles de púberes ninfas abarrotaban Las Ventas en una sofocante tarde veraniega que abrió el salvaje bluesman Dwyght Yoakam, que hizo lo que pudo ante una audiencia hostil. Mayor aceptación recibieron Texas, más rockeros de lo que yo esperaba... Y mientras se ocultaban los últimos rayos de sol, por fin llegó el momento que todos estábamos esperando: Bryan Adams saltó al escenario ante el delirio de las jovencitas húmedas, que no imaginaban lo que se les venía encima. Respaldado por una banda que era una auténtica apisonadora, el canadiense se olvidó de sus últimas cancioncillas de éxito (salvo un par de inevitables concesiones) y se lanzó a lo kamikaze sobre sus piezas más rockeras. A lo largo de un
maratoniano concierto de casi dos horas y media que nos dejó a todos exhaustos, fueron cayendo "Summer of '69", "Kids Wanna Rock", "In the Heat of the Night", "She's Only Happy When She's Dancing"... tocadas con la rabia del que siente que tiene algo que demostrar. Aquella noche del "summer of '94", Bryan Adams nos convenció de que aún era todo un animal escénico... Sobre lo que vendría después, será mejor correr un tupido velo.

Keyser Söze

VAN HALEN + PRETENDERS: PALACIO DE LOS DEPORTES DE LA COMUNIDAD, MADRID, 14/06/1995

Un par de días antes, Van Halen y los Pretenders habían actuado en Barcelona junto a Bon Jovi. Por causas que desconozco, los de New Jersey no vinieron a Madrid, quedando un cartel extraño donde los haya. ¿Qué pintaban juntos un mito del hard-rock yanqui y uno de los puntales de la New Wave inglesa? Nunca he sido muy fan de los Pretenders, aunque hay que reconocer que Chrissie Hynde es una tía con un par de ovarios, y que ha sabido mantenerse durante 20 años sin hacer nunca concesiones. Fue agradable escuchar sus viejos hits... Pero la razón por la que yo estaba allí aquella noche eran VH, uno de mis grupos de cabecera desde que escuché por primera vez la intro de "Running With the Devil". Daría un brazo por haber podido ver a la formación clásica, pero si bien Sammy Hagar jamás llenó el hueco de Dave Lee Roth, al menos fue un sustituto mucho más digno que el inútil de Gary Cherone. Como era de esperar, VH basaron su repertorio en sus discos con Sammy, y aunque personamente hubiese preferido que tocasen más temas antiguos, tampoco me quejaré. Al fin y al cabo, allí estaba Eddie Van Halen, demostrando que cuando quiere, aún es el mejor guitarrista que ha pisado la faz de la Tierra desde que Jimi Hendrix volvió a su planeta. Un bonito viaje a la nostalgia que también recordaré siempre porque casi me mato al bajar rodando siete filas de gradas mientras bailaba "Jump" como un poseso encima de mi asiento. Rock hurts!!

Keyser Söze

DREAM THEATER: SALA REPVBLICCA, VALENCIA, 19/06/2002

Esta entrada es el testimonio de la gran fiesta musical que pude presenciar esa noche, sin lugar a dudas, el mejor concierto al que he asistido (y veo difícil que alguien supere tal hazaña, la verdad). Todo vino debido a una cancelación de fecha en San Sebastián (pobres vascos, jejeje), bendita casualidad. Los Theater me ofrecieron tres horas de deleite orgásmico musical, presentando su "Six Degrees Of Inner Turbulence". Aún dejándose tantas buenísimas canciones que tienen, todo salió rodado: un sonido perfecto, la actitud de Petrucci y compañía de diez, un Labrie que calló muchas bocas, momentos de verdadera emoción... no se puede pedir más. Fue un show inolvidable, ¡para contar a los nietos!

Héctor Hidalgo Martínez

AEROSMITH + EXTREME: PALACIO DE DEPORTES DE LA COMUNIDAD, MADRID, 9/06/1994

Mirar esta entrada es recordar en un simple instante toda una noche de emociones. No sólo era el hecho de ver sobre un escenario a unos mastodontes como los Aerosmith viviendo una segunda juventud gracias a su “Get A Grip”, ya que esa velada también nos ofreció la oportunidad a los asistentes de disfrutar con el energético directo de los Extreme. Tal vez, y si me tengo que quedar con algún momento de la noche, lo que más me impresionó fue la fuerza que todavía emanaba la figura de Steven Tyler... Todo una auténtica fiera desatada ante su público.

África Paredes

 

DEF LEPPARD: LA RIVIERA, MADRID, 28/10/1996

Es probable que el disco que nos habían venido a presentar aquella noche no fuera el más adecuado o el que mejor representaba la imagen de una formación tan grande como Def Leppard, aún así valió la pena el dinero gastado en la entrada. Los chicos no dudaron en dar un buen repaso a los clásicos del quinteto, buenos conocedores del lugar en el que se encuentra su verdadera esencia. Como curiosidad, la renovada imagen de Rick Savage que nos hizo dudar sobre una posible nueva incorporación a las cuatro cuerdas.

África Paredes





KISS + EL FANTÁSTICO HOMBRE BALA: PALACIO DE DEPORTES DE LA COMUNIDAD, MADRID, ALIVE/WORLDWIDE 96/97

Estar en aquel concierto de Kiss fue como imaginar el sueño perfecto y poderlo hacer realidad. Años de amor hacia una banda que ha llenado tus días con su música, un grupo que te ha dado momentos irrepetibles y, tras tan larga espera, por fin puedes conseguir esa ilusión inicial. Esos minutos mágicos en el que los cuatro miembros originales se fundían en una perfecta máquina de Rock & Roll y nos daban el beso sonoro más impactante jamás soñado. Junto con mi posterior asistencia a la interpretación en directo del The Rocky Horror Show, este concierto es otro de los grandes momentos glammy de mi vida.

Sergio Guillén



JIMMY PAGE & ROBER PLANT + DAVE MATTHEWS BAND: PALACIO DE DEPORTES DE LA COMUNIDAD, MADRID, 5/07/1995

No estaban ni John “Bonzo” Bonham, desaparecido por desgracia hace ya bastantes años, ni John Paul Jones, aún así las expectativas se superaron con creces. Fue una noche curiosa ya que, para mi sorpresa, unos meses antes escribí un artículo en el que imaginaba mi festival de Donington perfecto. En aquel evento de ensueño descargaban bandas como Deep Purple, Black Sabbath, AC/DC, Pete Townshend y, por supuesto, Led Zeppelin (bueno, Robert Plant y Jimmy Page). ¿Dónde está lo curioso? Pues el caso es que en mi narración los Zeppelin se olvidaban de la vena acústica del “No Quarter” y se soltaban la melena con un “Whole Lotta Love” electrizante... Imagináos el shock cuando llega la noche de su concierto en el madrileño Palacio de los Deportes y Jimmy Page se arranca por aquellos riffs tan característicos. No creo en las premoniciones, aunque a veces sigo imaginando el concierto perfecto por si cuela.

Sergio Guillén

FESTIVAL DISCO-CROSS: PALACIO VISTALEGRE, MADRID, 16/02/2002

Este festival fue muy especial para mí. Anteriormente había ido a más conciertos, pero no conciertos metálicos, así pues veía por vez primera a bandas como The Bon Scott Band, Tierra Santa, Rosendo, Mägo de Oz... Pero sin duda el gran aliciente para mí fue el ir a ver la increíble actuación de los teutones Primal Fear. Las demás bandas me dejaron un buen sabor de boca, pero lo de Ralph Scheppers y sus chicos será muy difícil de olvidar. Un Scheppers muy animado y volcado con el público, Mat Sinner sobrio y eficaz... así como el gran papel de todos y cada uno de los miembros de la banda. Temas como “Nuclear Fire” o “Fight the Fire” fueron los más impresionantes de su actuación.

Pablo Campo



BLIND GUARDIAN + FREEDOM CALL: POLIDEPORTIVO ANOETA, S. SEBASTIÁN, 1/06/2002

Tras cerca de cuatro años sin actuar, era muy esperada la descarga de los bardos presentando su disco “A Night at the Opera”. Sin duda el calor fue el gran inconveniente de la jornada. Primero salieron unos Freedom Call que se les vio muy alegres por la increíble respuesta que les dimos desde el público. La cara de su guitarrista Chris era un poema, absoluta felicidad. Pero a pesar de la buena actuación de los Freedom, no eran ellos a los que se esperaba. El concierto de Blind Guardian será imposible de borrar de mis retinas y oídos. Efectos pirotécnicos y escenificación aparte (francamente buena), los de Krefeld ofrecieron un gran recital, temas demoledores como “Punishment Divine”, “The Soulforged”, “Valhalla”... o sus preciosas “The Bard’s Song” o “A Past and Future Secret”. Sin olvidar los ya imprescindibles clásicos “Lost in the Twilight Hall”, “Welcome to Dying” o “Valhalla”.

Pablo Campo

PRIMAL FEAR + RAGE: RAZZMATAZZ 2, BARCELONA, 28/09/2002

Os envío la entrada del último concierto al que asistí, aprovechando mi visita a la Ciudad Condal. Elijo éste ya que la entrada está firmada ni más ni menos que por Mike Terrana. La descarga que ofreció Rage fue de las mejores que he visto en mi vida, y Primal Fear no lo hicieron mal a pesar de no estar a la altura de unos teloneros de tal calibre.

Manuel Malo